DECLARAÇÃO DO ARTISTA

 

Minha prática artística desdobra-se como uma investigação multidisciplinar — englobando o desenho, a pintura e o objeto tridimensional — dedicada a traduzir a interseção entre ancestralidade e espiritualidade em sintaxes visuais contemporâneas. Tomando o sagrado como premissa poética, minha pesquisa ancora-se em uma rigorosa reinterpretação de elementos simbólicos e da geometria fundamental, com especial ênfase na dinâmica arquetípica entre o círculo e o triângulo.

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Ao longo da minha trajetória, essa investigação passou por um profundo processo de decantação formal. A iconografia mística e as narrativas do imaginário popular que antes se manifestavam por meio de uma figuração densa e suntuosa — em séries dedicadas a anjos, santos e guerreiros — foram progressivamente sintetizadas. O que outrora dependia de alegorias antropomórficas agora se manifesta pela pureza da linha e pela emancipação do espaço abstrato. Isso não representa uma ruptura, mas sim uma evolução simbiótica: a geometria estrutural e a energia arquetípica que antes organizavam minhas composições figurativas tornaram-se o próprio cerne da minha produção abstrata atual.

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Essa continuidade solidifica-se ainda mais pela experimentação cromática e pela assinatura tátil da superfície pictórica. Faço uso deliberado de paletas de cores com valores vibracionais específicos, operando no limiar entre a psicologia perceptual e a transcendência para estabelecer o campo energético que cada obra pretende emanar.

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Particularmente na série O Portal (em desenvolvimento desde 2017), embora a composição subjacente seja rigorosamente geométrica, a superfície é meticulosamente articulada por meio de detalhados padrões gráficos. Esses grafismos — que emulam visualmente a delicadeza ritualística de penas, escamas ou estruturas orgânicas — criam uma tensão instigante contra a rigidez do geometrismo puro. Em vez de um relevo físico, trata-se de uma visualidade tátil sugerida, onde a densidade da trama suaviza a forma, convidando o espectador a uma experiência altamente sensorial e meditativa.

Conceitualmente, a espiritualidade em meu trabalho distancia-se de qualquer dogmatismo religioso para propor uma reflexão estética sobre a completude entre espírito e matéria. Opera como um apelo visual à reconciliação com o natural, o ancestral e o transcendente — reafirmando o papel da arte como um portal crítico para a contemplação da unidade e da totalidade.

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​​​​PRINCIPAIS INDIVIDUAIS

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​2012 – Sobre Anjos, Santos e Guerreiros - Caixa Cultural, SP, Brasil.
2012 – Imagens e Símbolos - Galeria Municipal de Artes de Marília, SP, Brasil.

2011 – Traços e Cores de Marcos de Oliveira - IQ Art Callery, SP, Brasil.

2010 – Personagens e Mitos - Assembleia Legislativa de São Paulo, SP, Brasil.

2009 – Marcos de Oliveira (MAG) Museu de Arte de Goiânia - GO, Brasil.

2009 – Exposição de Painéis no Cenário do Programa Metrópolis - TV Cultura - Fundação Padre Anchieta, SP, Brasil.

2004 – “Um Olhar Sobre o Nordeste” - Caixa Cultural, SP, Brasil.

2004 – O Nordeste de Marcos de Oliveira - Museu de Arte de Assis, SP, Brasil.

2003 – O Impacto das Cores - Museu de Arte do Banespa, SP, Brasil.

2003 – De Mundo Novo Para o Mundo - (MAPA) Museu de Arte de Assis, SP, Brasil.

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PRINCIPAIS COLETIVAS

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2026 – Exposição – O FUTURO DA MEMÓRIA – Museu Nacional de Belas Artes (MNBA) do Rio de Janeiro, RJ, Brasil.

2026 – Exposição "Grafite: A Arte que Grita Cultura". Participação com a obra desenvolvida para o projeto "Somos Cultura", da TV Cultura. Realização: Fundação Padre Anchieta e Solar Fábio Prado. São Paulo, SP.

2021 – AMORIS LAETITIA - Galeria de Arte Virgínia Sé, São Paulo, SP, Brasil.

2021 – AMORIS LAETITIA - Mosteiro de São Salvador de Grijó, Portugal, PT.

2021 – Arte no Masculino - Artistas Ibero-Americanos, 30 anos, do Instituto Cervantes, São Paulo, SP, Brasil.

2019 – Exposição Prêmio Aquisição Bienal das Artes, Galeria do Espaço Cultural Ary Barroso – SESC Estação 504 Sul, Brasília, DF, Brasil.

2018 – 2.ª Bienal das Artes – SESC, Brasília, DF, Brasil.

2017 – Da Terra - De Mãos Dadas Com A Arte - Instituto Brison Vilela – Guarulhos, SP, Brasil.

2017 – SPIRITUALITY - Livin`Art Gallery – Lucca, Itália.

2012 – 8.ª Exposição de Intercâmbio Brasil/Japão - Consulado geral do Japão, São Paulo, SP, Brasil.

2012 – XV Leilão, Pratos para Arte - Museu Lasar Segall, São Paulo, SP, Brasil. (Artista Convidado).

2010 – 4.ª Grande Exposição de Arte Bunkyo, São Paulo, SP, Brasil.

2010 – 10.ª Bienal – SESC, Piracicaba, SP, Brasil.

2009 – Exposição de inauguração do Museu de Arte de Britânia, GO, Brasil.

2009 – 34.ª Semana de Portinari - Museu Casa de Portinari – Brodowski, SP, Brasil, (Sala Especial).

2008 – Centenário da Imigração Japonesa no Brasil - Sorocaba, SP, Brasil.

2006 – Mês da Consciência Negra - Memorial da América Latina, São Paulo, SP, Brasil.

2006 – 8.ª Bienal – SESC, Piracicaba, SP, Brasil.

2006 – Integração da Arte Nipo-Brasileira - Consulado Geral do Japão, São Paulo, SP, Brasil.

2006 – Exposição Futebol Paixão Brasileira - Itinerante por trinta museus do Estado de São Paulo, SP, Brasil.

2006 – 11.º Salão Paulista de Arte Contemporânea – MAC USP/SP, Brasil.

2005 – XX Mostra Afro-Brasileira Palmares – Curitiba, PR, Brasil.

2005 – A Arte da Excelência - Linklaters – São Paulo, SP, Brasil.

2003 – São Paulo de Negras Raízes, Raízes Negras de São Paulo - Museu do Imaginário do Povo Brasileiro, SP, Brasil, (Artista Homenageado com Sala Especial).

2002 – 1.º Festival Cultural do Interior – Salvador, BA, Brasil.

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COLEÇÕES E ACERVOS

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​Acervo – Museu Nacional de Belas Artes (MNBA) do Rio de Janeiro, RJ, Brasil.

Coleção – Gilberto Chateaubriand (ICGC) Porto Ferreira, São Paulo, SP, Brasil.

Coleção – Metrópolis TV Cultura - Fundação Padre Anchieta, São Paulo, SP, Brasil.

Coleção – SESC, Brasília, DF, Brasil (Prêmio Aquisição).

Acervo – (MAG) - Museu de Arte de Goiânia, GO, Brasil.

Coleção – Instituto Brison Vilela - Guarulhos, SP, Brasil.

Acervo – UNESP - Universidade Estadual Paulista Júlio de Mesquita Filho - Bauru, SP, Brasil.

Acervo – Universidade Tecnológica Metropolitana – Santiago, Chile.

Acervo – Museu de Arte de Britânia, GO, Brasil.

Acervo – Programa Couro Interiores - TV Brasil Central - Goiânia, GO, Brasil.

Acervo – MAPA - Museu de Arte de Assis – Assis, SP, Brasil.

Acervo – Galeria de Arte da (LBV) - Templo da Boa Vontade - Brasília - DF, Brasil.

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PRÊMIOS

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(2018): Prêmio Aquisição na 2.ª Bienal das Artes SESC - Brasília - DF, com a obra “O Grande Portal” que integra o acervo da referida instituição.

(2010): Prêmio Menção Honrosa na 4.ª Grande Exposição de Arte Bunkyo, SP, Brasil. Categoria: Arte Contemporânea.

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PROJETOS ESPECIAIS

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​(2025): TV Cultura - Fundação Padre Anchieta, Customização da logomarca. Escultura em madeira e tinta acrílica para o projeto de vinhetas “Somos Cultura” O qual recebeu o Prêmio Gema Awards Latin America 2025: na Categoria Art Directions e Branding/Brand ID’s. (Artista Convidado).

 

PUBLICAÇÕES​

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2018 – 2.ª Bienal das Artes – SESC, Brasília - DF, Brasil.

2012 – Sobre Anjos, Santos e Guerreiros - Centro Cultural da Caixa, São Paulo, SP, Brasil.

2010 – 10.ª Bienal – SESC, Piracicaba, SP, Brasil.

2010 – 4.ª Grande exposição de Arte Bunkyo - São Paulo,SP, Brasil.

2009 – Oscar D’Ambrósio - Contando A Arte de Marcos de Oliveira (atualmente Marcus Zayit) - São Paulo, SP, Brasil.

2008 – 8.ª Bienal – SESC, Piracicaba, SP, Brasil.

2008 – 39.º Chapel Art Show - São Paulo, SP, Brasil.

2006 – 11.º Salão Paulista de Arte Contemporânea - MAC USP/SP, Brasil.

2004 – A Arte de Fazer Arte - Editora Saraiva - São Paulo, SP, Brasil.